转眼进入暑期。 为丰富暑期文化生活，满足大家在放假期间开拓视野、提高文化素养的需求，北京大学燕京学堂特意推出“院长开讲”栏目。

董强院长长期深耕跨文化领域的研究，在暑期讲座中，他将围绕18世纪、19世纪和20世纪的艺术和文化，为大家娓娓道来以中、日、法三国为主的东西方文明之间的碰撞和魅力。

本次讲座分为三期，我们将在暑假为大家一一呈现。

东西方文化艺术之互鉴-第一讲

课程基本介绍。

有关东西方重要的文化交流，我们自然会想到著名的《马可·波罗游记》，但真正大规模的交流要等到商业贸易更大规模的出现，尤其是航海业的发展。18世纪，在法国出现了以华托、布歇等人为代表的“中国热”。到了19世纪下半叶，日本开始产生较大影响，浮世绘等艺术种类大大影响了法国的印象派，出现了“日本主义”。到了20世纪，中西方出现密集的交流，艺术家可以在各个国家之间穿梭，大大推动了现代艺术的发展。

航线的开拓，中日物品涌入法国

17、18世纪，一些欧洲的航海大国，西班牙、葡萄牙、英国、荷兰、法国等，先后确立了海上贸易的优势。日本长崎的出岛，成为“东印度公司”在东方的最远点。由于当时日本的锁国政策，进入法国的，主要是中国艺术品和商品。在18世纪法国收藏品和画作中，我们可以看到中国艺术品或者手工艺品，如玉器、瓷器等，甚至宜兴茶壶。

法国艺术家从中国艺术汲取灵感——华托

华托是法国最重要的画家之一，创立了著名的“艳游画”种类，其中的杰作有《舟发西苔岛》等。他还画了名作《热尔桑店铺》。殊不知，热尔桑店铺还是当时最重要的中国物品销售场所。华托关注中国，试图表现他心目中的中国人生活场景，并以此题材装饰了拉穆埃特城堡。

“中国热”的推动者——布歇

著名的洛可可大画家弗朗索瓦·布歇将这种“中国热”（也称“中国趣味”）推到了极致。他创立了许多中国形象，比如“渔夫形象”“中国孩童形象”，并在画作中添加中国元素（服饰、亭台楼阁、茶具，等等）。布歇本人对中国题材的关注持续时间并不长，但影响巨大。

被忽视的艺术家——皮耶芒

在众多推广中国艺术的法国艺术家中，有一位被人忽视的人物，叫皮耶芒。他所做的主要贡献是带着类似后来的人类学家的眼光，对中国元素进行归类，做成较为完整的图像表现体系，有点像中国的《芥子园画谱》，从而将中国元素进行推广、普及，远远超出了法国的范围，并引入装饰艺术领域，从而让中国元素进入了千家万户。